左圖：哈佛大學(xué)沙龍講座現(xiàn)場。右圖：李春陽繪畫作品《明神》。

　　【大公報訊】由哈佛大學(xué)東亞語言與文明系講座教授王德威主持，中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員李春陽主講的“如何欣賞一幅中國畫：漢語思維與中西繪畫比較”暨“春陽詩意畫展”，于4月5日在大學(xué)沙龍成功舉辦，百馀位來自哈佛大學(xué)費(fèi)正清中國中心和燕京學(xué)社等機(jī)構(gòu)的學(xué)者和藝術(shù)愛好者，參與了此次活動。本次講座被王德威稱為，一位思想史學(xué)者從漢語思維的視角，帶我們深入中國藝術(shù)的哲學(xué)根源與中國畫畫法分析。

　　此前在哈佛大學(xué)藝術(shù)史與建筑史系中國實驗室（CAMLab），李春陽《中國藝術(shù)的意象思維與審美共同體》的講座成功舉行，講座中探討了中國美術(shù)“立象以盡意”為宗旨，“因心造境”為手段，以精神類型之表達(dá)形成其風(fēng)格的“意象”藝術(shù)系統(tǒng)，如何理解中國人獨(dú)立的東方美術(shù)系統(tǒng)，在堅守文化自信、弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)、倡導(dǎo)文化多樣性的今天，顯得尤為必要。

　　漢字為核 繪通古今

　　李春陽在美術(shù)史論研究上的思路與方法，是從中國文化內(nèi)部看待中國畫的創(chuàng)作實踐。中國文化的核心觀念，是支撐歷史滄海桑田延續(xù)至今的內(nèi)因─這兩次講座，透過不同思想傳統(tǒng)、不同畫法與材料，辨析東西方藝術(shù)實踐的流變，梳理中國文人畫傳統(tǒng)的歷史，從漢語思維的高度上理解當(dāng)代中國的藝術(shù)精神。

　　李春陽認(rèn)為，中國文化的核心密碼存在于漢字之中。漢字通過駕馭語言（超越語音之上），奠定了中國大一統(tǒng)的文化格局；漢字通過滲透繪畫，奠定了中國人基本的視覺審美趣味。儒道釋信仰和傳統(tǒng)文化的種種觀念，浸潤于國畫作品中，寓無形于有相，從這個意義上說──中國人是一個審美共同體。我們應(yīng)從這樣的高度去理解中國畫，并從這個角度看待中西繪畫的差異。

　　漢語思維 寫意精神

　　李春陽指，中國文化是簡化不了的，西化并非必然，化西才是目的，化西的前提，是要有足夠的定力和胸懷。吸收西方繪畫的某些長處，是在形成穩(wěn)固民族特征以后以此為據(jù)的主動選擇，主體性的建立，要從文化的源頭中尋求創(chuàng)造性，將傳統(tǒng)變?yōu)榛畹牧魉畯亩_(dá)到繪畫最高境界上的不分中西。李春陽續(xù)指，中國古人的“胸中丘壑”是比喻，真正的含義，是國人于人生和世界某種飽嘗憂患之后的體悟，是抽象的意念，也是具象的筆觸；是自由的高度，歷盡滄桑后的歷史感慨。當(dāng)代藝術(shù)教育的普及，大眾審美趣味的引導(dǎo)和造就，對于民族文化之復(fù)興不可缺少的，除了漢語文字修辭功力積累之外，就是民眾審美的培育。

　　李春陽表示，歷史不是客觀的存在物，需要后人重述，藝術(shù)史同樣只能以這樣的方式存活于當(dāng)下。梳理歷史是為了鋪設(shè)前提，為了廓清時下中國美術(shù)面臨的諸多內(nèi)部的問題──漢語思維、意象思維、筆墨詩學(xué)、寫意精神、繪畫語言等問題。漢語思維定義了中國藝術(shù)，其藝術(shù)傳統(tǒng)圍繞著意象思維與筆墨詩學(xué)之間相互轉(zhuǎn)換，這一原則是文人畫傳統(tǒng)的基礎(chǔ)，也塑造了當(dāng)代中國人的審美意識。它體現(xiàn)了中國人在文化上的凝聚力與創(chuàng)造性，也正是中國文化對世界的貢獻(xiàn)。

　　作為中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所研究員，李春陽致力于當(dāng)代中國的修辭思維與審美思維研究，兼事國畫與油畫創(chuàng)作。著有《白話文運(yùn)動的危機(jī)》《超乎左右之上的魯迅》《白話文百人百論》等。“中國人審美共同體”講座暨“春陽詩意畫展”，今年6月也將在紐約舉行。